MBFWR: DAY 5 - FASHION SHOWS

Всем привет! 

Каким-то случайным образом забыла про последний день показов Mercedes-Benz Fashion Week в Москве, но все же хочу поделиться увиденным и завершить тему MBFWR, поэтому публикую этот отчет. Коллекции, показанные дизайнерами на Неделе моды в марте, предназначены на сезон осень-зима 2016/2017, так что еще долго будут актуальны. 

Все посты, связанные с Неделей моды, вы можете посмотреть по тегу MBFWR.

В последний день MBFWR в Манеже (15 марта) я успела посмотреть три показа: Aleksandra Vanushina, I V K A, VIVA VOX. Первый дизайнер был для меня мало знаком, второй бренд был на слуху, но лично на его показах я не была, а с VIVA VOX я знакома неплохо, поэтому ждала этот показ больше всего. Свои впечатления от каждого показа и коллекции я опишу ниже. На всякий случай напомню, что у меня есть собственные критерии оценки коллекций, которые я описывала в одном из прошлых постов. 

ALEKSANDRA VANUSHINA

Александра Ванюшина показала большую, но при этом очень простую коллекцию. Это не тот случай, когда на подиуме можно увидеть торжество дизайнерской фантазии и креативных идей, а скорее одежда для жизни - простая для понимания, женственная, "безопасная", утонченная и применимая во многих ситуациях. Да, такие показы смотреть не так интересно, как что-то сумасшедшее и граничащее с современным искусством, но такие коллекции тоже имеют право на жизнь, поскольку в России мало кто из дизайнеров делает именно одежду для жизни, которой найдется место в гардеробе женщины любого возраста и любого рода занятий. Я уже писала, что поддерживаю дизайнеров с коммерческим взглядом на вещи, и мне кажется, что Александра Ванюшина - один из таких дизайнеров. Из ее вещей действительно можно составить базовый гардероб, эту одежду можно успешно продавать. Но в таких случаях конкретно в России всегда есть опасность - если дизайнер не создает какой-то свой ярковыраженный стиль, не наделяет вещи художественной ценностью, а скорее работает в стиле "безопасного" минимализма с интересными деталями, то он может встретить очень серьезных конкурентов в лице масс-маркет монстров, которые также последнее время придерживаются именно этого стиля, предлагая иногда вполне удовлетворительное качество и низкие цены. Для российского потребителя молодые местные марки пока не имеют никакой ценности с точки зрения психологии и имиджа, поэтому понятно в пользу чего они сделают выбор, особенно когда начнут сравнивать цены. Понятно, что дизайнер с небольшим производством никак не способен конкурировать с масс-маркетом в плане цены, да и не должен. В связи с этим, дизайнерам, делающим "одежду для жизни" стоит работать либо с очень концептуальным минимализмом, либо делать такое качество изделий от кроя, материалов до деталей, чтобы одно это качество уже не давало поставить под сомнение свой выбор и оправдывало "дизайнерскую цену" вещи.

Коллекция Aleksandra Vanushina осень-зима 2016/2017, похоже, больше рассчитана для отдыха в теплых странах в межсезонье, чем для русских холодов, поэтому там много легких платьев и комплектов с укороченными брюками. Все вещи женственные и элегантные, выполненные в приглушенной цветовой гамме и сложных оттенках. Цветовая гамма коллекции мне понравилась, но половина моделей представлены в разных оттенках зеленого, что достаточно опасно с коммерческой точки зрения - зеленый - сложный цвет, идет далеко не всем, и не все женщины умеют грамотно сочетать этот цвет с другими, поэтому часто избегают его при совершении покупок. Зеленый сам по себе - богатый цвет, дающий простор для фантазии, но давайте будем трезво смотреть на реалии нашей страны - большую часть времени у нас холодно и не хватает солнца, а с землистым цветом лица зеленый сочетается очень плохо. Это еще одна причина, почему я бы отнесла эту коллекцию скорее к круизной. С легким загаром все будет смотреться отлично.

Мои фавориты в коллекции - белые платья, некоторые платья-футляры с кружевными вставками, некоторые брючные костюмы спокойных оттенков, также мне понравилось сочетание тонких шелковых лент на шее разных цветов с платьями. Во многих случаях не понравился выбор обуви - большие меховые туфли без каблука на невысокой модели в коротком платье смотрятся просто монстрозно и убивают всю элегантность образа.

Что касается самого шоу - все было сделано достаточно прилично. Мне понравилась ненавязчивая музыка, которая хорошо сочеталась с коллекцией, проходка моделей была вполне интересной. Смутило только оформление - задник из жатой крафтовой бумаги выглядел еще неплохо и вполне органично, но вот случайные комки этой же бумаги на подиуме как-то сбивали и казались лишними. Также я не поняла выбор модели, которая открывала показ - по-моему это было одно из самых неудачных и невнятных платьев в коллекции. Мне кажется, что первое впечатление - самое главное для презентации коллекции, поэтому стоило выбрать другой образ для того, чтобы открыть показ.

Видео показа Aleksandra Vanushina и фото всех образов можно посмотреть вот здесь.

I V K A

Показ I V K A понравился мне меньше всего из увиденного в последний день MBFWR, точнее, он мне не понравился совсем. За многие годы увлечения модой и работы в этой сфере я видела много разных дизайнеров и коллекций, поэтому могу оценить разные направления. Конкретно эта коллекция показалась какой-то неряшливой, несобранной, непривлекательной по пропорциям, незрелой - подобные вещи часто делают студенты дизайнерских ВУЗов на своих первых конкурсах.

Я не увидела конкретной концепции ни в коллекции, ни в показе, но больше всего мне не понравился выбор материалов, фактур и цветов. "Я ее слепила из того, что было" - вот что приходит в голову при виде этих моделей и луков. В этих вещах нет ни гениальной дизайнерской мысли и художественной ценности, ни понимания кого они украсят и где их можно применить. Материалы, использованные в коллекции, напоминают дешевые образцы из соседнего магазина тканей, которые там можно наблюдать уже лет семь. В общем все в этих образах кажется каким-то случайным, нелогичным и просто трешовым. Причем мне показалось, что неудачный стайлинг - "грязный" макияж и объемные прически только усиливали этот эффект.

Способными на жизнь из этой коллекции мне показались только пара предметов верхней одежды и пара платьев в конце показа.
Я не люблю строго судить дизайнеров, особенно молодых, но после этого показа у меня осталось какое-то ощущение дисгармонии и неприятное послевкусие.

Видео показа I V K A и фото всех образов можно посмотреть вот здесь.

VIVA VOX

Показ бренда VIVA VOX, креативным директором которого сейчас является Олег Овсиев, был для меня последним на этой Неделе моды, чему я очень рада. После этого шоу у меня осталось очень приятное впечатление и ощущение того, что будущее моды в России все-таки не безнадежно. Этот показ задал такую планку, что после него вся неделя моды MBFWR запомнилась мне как мероприятие достойного уровня.

VIVA VOX - бренд не молодой, и это заметно по зрелым и продуманным, "чистым" коллекциям, где есть место творческой фантазии, но все очень точно выверено, поэтому нет ничего лишнего. Например, в коллекции осень-зима 2016/2017 присутствует очень большое количество разных приемов, фасонов, цветов и фактур, но при этом они все так грамотно уравновешены и выстроены в логичную цепочку, что не возникает сомнения в целостности коллекции. Все это многообразие дизайнерских идей просто плавно и красиво перетекает из одного образа в другой. Во всех луках чувствуется европейский подход, что не удивительно, поскольку Олег Овсиев имеет европейское образование в области дизайна и опыт работы в известных европейских брендах. Во время шоу у меня случались небольшие дежавю, поскольку некоторые образы напоминали работы известных модных домов, но все же это было не плагиатом, а скорее разумным заимствованием, поскольку вся коллекция все же имеет свой яркий характер.

Что касается самих вещей в коллекции и основных приемов - мне кажется, что Олегу Овсиеву хорошо удалось то, что пытался сделать бренд I V K A, только на совершенно ином уровне. В коллекции много предметов oversize, но при этом пропорции так хорошо выверены, а крой такого качества, что модели в этих вещах выглядят хрупкими куколками, а не огромным бесформенным мешком. Фасон oversize - вообще крайне опасная вещь - он может либо украсить женщину и подчеркнуть ее изящность на контрасте с большими объемами одежды, либо просто изуродовать, спрятать даже самые заметные достоинства и превратить в огромное нечто. В случае коллекции VIVA VOX oversize играет на руку и превращает каждое пальто и парку в настоящий must have! Я могу прекрасно представить главных мировых модниц в этих вещах, почему-то в первую очередь представила такую парку или бомбер на Лене Перминовой - высокий рост здесь будет предпочтителен.

Отдельный восторг в коллекции - это материалы и работа с ними: легкий полупрозрачный шифон, плотный жаккард, блестящая парча, мех (надеюсь, что искусственные) так правильно использованы и замиксованы в каждом образе. С шифоном создаются новые фактуры и объемы - "порхающие" шары из нарезанных полос, а плотные ткани укладываются красивыми сборками и складками, создают архитектурные линии. Во всех предметах видна кутюрная работа - вещи невероятно элегантные, хотя в некоторых моделях использованы даже элементы, присущие спортивной одежде, например, шнурки со стопорами на пальто, резинки и открытые молнии.

Особенно запомнилась мне также палитра коллекции - столько красивых сочных цветов - от лимонного до насыщенного фиолетового, глубокие оттенки синего и коричневого и других цветов, золотые вкрапления. Палитра очень богатая и подходящая для осени.
Мне кажется, что многие образы, представленные на подиуме, гармонично смотрелись бы в театре - очень современный вариант вечернего выхода. А если разобрать луки на отдельные вещи, то их можно носить в совершенно разных случаях - на каждый день и для светских раутов.

Стайлинг образов тоже был на высоте, но за это и не приходилось переживать, ведь за стайлинг на показах VIVA VOX уже который сезон отвечает любимая многими Лена Крыгина, а она - настоящий профессионал своего дела.

Отдельно хочется рассказать о самом показе - мне очень понравилась идея с расширением подиума до самой рассадки, белое глянцевое покрытие, на котором как на холсте прогуливались девушки-краски. С этим чистым белым фоном хорошо перекликалась спокойная космическая музыка, так что модели напоминали прекрасных инопланетянок. В первом ряду среди гостей показа можно было увидеть всех главных модников Москвы, причем молодых и прогрессивных, а это показатель того, что бренд уже получил свой hype.

На самом деле, я очень рекомендую вам посмотреть видео этого показа, чтобы понимать как должен выглядеть качественный показ в рамках российской действительности, да и сами вещи лучше увидеть в движении.

Видео показа VIVA VOX и фото всех образов можно посмотреть вот здесь.


Это был последний пост из серии, посвященной моей поездке в Москву на неделю моды Mercedes-Benz Fashion Week. Буду стараться и в дальнейшем знакомить вас с новыми интересными именами и рассказывать о новостях из мира моды. Stay tuned!




Translation: Here is my report from the last day of Mercedes-Benz Fashion Week in Moscow. That day I saw three fashion shows by Russian designers - ALEKSANDRA VANUSHINA, I V K A, VIVA VOX. The last one - VIVA VOX was my favourite! Such a strong, feminine and sophisticated collection with rich color palette!
Read the full translation HERE.


*Фото луков предоставлены пресс-службой MBFWR, фото общих планов подиума сделаны мной. 

Appreciate Your Beauty

Всем доброго понедельника!

Сегодня я не буду показывать свои образы, не буду писать о моде, а хочу скорее передать важный посыл всем девочкам, девушкам и женщинам, которые меня читают.

Я так часто замечаю, что прекрасные девушки стесняются себя и своего тела, не любят себя, не пользуются своим богатством, причем такие случаи встречаются независимо от внешних данных конкретного человека. Не знаю с чем это связано - со своеобразным культурным фоном и отношением к женщинам в России, давлением общества, хотя не только в нашей стране много таких женщин, с воспитанием, с поведением матери, с жизненным опытом или еще с чем. Но факт остается фактом - многие девушки, причем даже юные и априори прекрасные, просто не осознают какой дар достался им от природы. Они сидят в пабликах вроде "40 кг", смотрят однотипные картинки и намеренно ищут в себе недостатки, взращивают в себе комплексы. А иногда все это просто приходит извне - из семьи, из неудачных отношений, из фраз случайных глупых людей. 

Многие совершенно не осознают как скоротечно время и не ценят себя, не видят свою красоту, которая есть в каждой, если правильно ее раскрыть. Я не могу назвать себя идеальной, не могу сказать, что у меня нет недостатков, но вот комплексов у меня практически не осталось, хотя, я к этому пришла с возрастом, и так было не всегда. Я просто хочу пожелать каждой из вас, чтобы вы любили себя и свое тело, развивали его разными способами, не стеснялись своей сексуальности, не боялись выражать себя, гордиться собой. Несите себя с достоинством, ступайте уверенной походкой, не бойтесь показать, что вы умеете себя ценить, потому что для окружающих это всегда выглядит убедительно, они начнут и относится к вам соответствующим образом - с уважением.

Я считаю, что нужно уметь принимать себя со всеми достоинствами и недостатками, но это не значит "люби себя любой", как модно сейчас говорить. Точнее, это утверждение верно, но его часто пытаются извратить. Во все нужно вкладывать РАБОТУ, причем и работу с мыслями и работу с телом. Многие даже не представляют как это прекрасно - использовать свое тело по максимуму. Никто не молодеет с годами, поэтому двигаетесь как можно больше, пока вы молоды и энергичны - играйте, танцуйте, бегайте, покоряйте моря, поля и горы, испытывайте возможности своего тела. Не нужно стремиться к придуманным стандартам внешности, нужно стремиться к лучшей версии себя, узнавать на что вы способны. Это так здорово - чувствовать свое тело, уметь хорошо им управлять, наслаждаться движениями, видеть прогресс. Если вы никогда не занимались спортом - начните и увидите сколько дополнительных сил у вас появится, если хотите почувствовать себя женственной и привлекательной - запишитесь на танцы. Занимайтесь не ради подтянутой фигуры, хотя и это важно, а ради удовольствия от движения, ради возможности ощущать все свое тело, радоваться его возможностям, удивляться прогрессу. Если вы посмотрите на разных людей с разными фигурами и данными, то заметите, что самыми красивыми кажутся именно те, кто умеет виртуозно управлять своим телом - достаточно посмотреть на танцоров. Причем не надо стесняться, думать, что вы бревно и что у вас ничего не получится - вы удивитесь результатам и своим способностям, если будете работать над собой каждый день и улучшать свои навыки. Я знаю о чем пишу - мне самой еще пару месяцев назад казалось, что я никогда не смогу круто танцевать, что я какая-то деревянная, но регулярные тренировки дают просто поразительные результаты - до идеала еще очень далеко, и фэйлов хватает, но если сравнить то, что есть сейчас с тем, что было еще в начале года - это просто небо и земля. Меня даже взяли на съемку танцевального видео, хотя я была уверена, что мне это светит не раньше, чем через год. И это лишний повод задуматься и замотивировать себя на работу еще больше.

Я где-то недавно прочитала хорошую фразу: "Некоторые люди умирают в 25, а в гроб попадают только годам к 75". Думаю, вы поняли в чем смысл. Вот не надо быть таким человеком. В любом возрасте только от вас, ваших действий и работы над собой зависит ваше счастье. 

Просто поймите, что на эту жизнь тело дано вам только одно, а дальше уже дело за вами - как вы будете над ним работать, как будете уделять ему внимание и любовь, столько радости и сможете от него получить. Можно ненавидеть свое тело сколько угодно, если что-то не устраивает, но чего вы этим добьетесь? Кроме унылого взгляда и понурой походки, ничего. И запомните, что красота выражается не только в килограммах, а в вашем отношении к себе, в энергии, которую вы несете, а любая энергия рождается в движении. 

Translation: Here is my little body manifest for all girls and women. Take care of your body, move it, feel beautiful and be happy! You have only one body for this life so you should love it and use it to the fullest!

Read the full translation HERE.

MBFWR: LOOK 4 - ARCHITECTURE

Всем привет!

Сегодня я покажу вам мой последний - четвертый образ для недели моды Mercedes-Benz Fashion Week в Москве и познакомлю с еще одним русским дизайнером, достойным внимания. Другие мои луки с Недели моды вы можете посмотреть по тегу MBFWR.

На этих фото на мне практически total look от петербургского дизайнера Natali Leskova - платье в узнаваемом для нее стиле с принтами элементов архитектуры Петербурга и куртка с объемными рукавами, по форме напоминающая бомбер, из очень крутого материала, в который я просто влюбилась! Это плотная фактурная шерсть, на которую сверху нанесена краска с металлическим эффектом - издалека кажется, что куртка расшита пайетками, но мне больше нравится такой вариант мягкого и блестящего материала, чем колючая поверхность пайеток. Несмотря на такой яркий блеск, куртка вполне универсальная благодаря лаконичному фасону и приглушенному баклажановому цвету и хорошо смотрится не только с платьями и вещами на выход, но и с джинсами и кедами, я вообще люблю, когда блестящие вещи дозировано применяют в повседневных образах. В Москве в то время еще было достаточно холодно - температура гуляла около 0, и я боялась замерзнуть в таком виде, но куртка оказалась на удивление теплой, так что я просто добавила сверху объемный шарф из мягкой шерсти и чувствовала себя очень комфортно. 

Я не стала полностью раздеваться на улице, чтобы показать платье, так что просто расскажу о нем немного. Платье очень простого кроя, прямое, с короткими рукавами с подворотами, мне очень понравилась его посадка по фигуре - как ни странно, не все простые платья хорошо садятся, а это село просто идеально по плечам. Основной акцент на платье - это, конечно же, принт мраморной лестницы Юсуповского дворца. Мне кажется, что это хороший пример дизайнерской оригинальной и элегантной вещи, которую можно носить практически в любой ситуации. Наташа Лескова - молодой дизайнер, но вы могли не раз встречать ее вещи на страницах авторитетных глянцевых изданий, поскольку эксперты моды к ней благосклонны, и на девушках в Петербурге и не только. Мне кажется, что ее бренд занимает хорошую нишу - все вещи практичные, запоминающиеся, вне времени, самодостаточные, выпускаются совсем небольшим тиражем и стоят разумных денег, особенно если сравнивать цены с обнаглевшим масс-маркетом. Наташа очень любит Петербург, ценит его красоту и всегда отражает это в своих коллекциях. Также мне нравится, что девушка в стиле Natali Leskova - это априори культурная и мечтательная особа, которая любит искусство и интеллектуальный стиль, не приемлет пошлости. 

Я скоро заканчиваю тему MBFWR, поэтому продумываю новые темы для публикаций. К настоящей весне хочется как-то обновить блог - добавить новые рубрики, делать больше вдохновляющего контента для вас, писать чаще. Пока мне удается придерживаться графика публикаций, но в дальнейшем в идеале хочу делать посты ежедневно. Это сложно, но по крайней мере есть к чему стремиться. Всегда рада узнать о ваших пожеланиях по контенту. 

Translation: Here is my last look (№4) for Mercedes-Benz Fashion Week in Moscow. I'm wearing almost total look - dress and jacket by Russian designer Natali Leskova from St.Petersburg. Natali is famous for creating simple but stylish pieces with prints of the beautiful views and architecture of St.Petersburg. All items of this brand are comfy and universal but really special. I'm in love with the soft and sparkly fabric of the jacket and with this simple but elegant dress with print of the marble stairs of Yusupov Palace in St.Petersburg. 

Read the full translation HERE.

Jacket - Natali Leskova
Dress - Natali Leskova
Scarf - Zara
Bag - Rebecca Minkoff
Boots - Zara

MBFWR: DAY 4 - FASHION SHOWS

Всем привет!

Я продолжаю публиковать материалы, связанные с Mercedes-Benz Fashion Week в Москве. До конца марта посты еще будут посвящены этой теме, потом будет новый этап и не менее интересные публикации на другие темы. 

Все посты, связанные с Неделей моды, вы можете найти по тегу MBFWR.

Сегодня я поделюсь своим мнением о показах и коллекциях, которые я увидела в четвертый день MBFWR. 

Поскольку в этот день я еще посещала лекции на конференции Fashion Futurum, посмотреть получилось только вечерние показы, я выбрала 3 наиболее интересных для меня - Ksenia Knyazeva (потому что ранее не была на ее показах), Alena Akhmadullina (просто всегда интересно творчество этого дизайнера) и Dasha Gauser (любимица селебрити).

О каждом показе отдельно подробно расскажу ниже. О своих критериях оценки показов и коллекций я писала в одном из прошлых постов. 

KSENIA KNYAZEVA

Коллекцию и показ этого дизайнера я видела впервые, что даже лучше, потому что можно оценивать их свежим взглядом, судить о них непредвзято, не думая о предыдущем опыте.

Коллекция осень-зима 2016/2017 Ксении Князевой выдержана в стиле ар-деко - со строгими линиями, приглушенными цветами и принтами, напоминающими витражи. Основные мотивы - геометричные орнаменты, стрекозы и ирисы, которые часто встречались в декоре той эпохи. Мне понравилось, что стиль был выдержан не только на протяжении всей коллекции, но и в стайлинге - прическе и макияже, отчасти в постановке шоу. Несмотря на яркую концепцию коллекции, все вещи очень практичные и понятные - есть предметы для повседневного гардероба - мне показались особенно удачными длинное черное пальто с поясом и комплект с курткой-бомбером, а также большой выбор вечерних и коктейльных платьев - очень элегантных и с хорошей посадкой по фигуре, что обычно особенно важно для русских женщин. К сожалению фото не передают всех особенностей фактур и декора - некоторые узоры расшиты бисером, также встречаются красивые контрасты матовых и глянцевых фактур ткани. Можно сказать, что коллекция достаточно простая, и основной акцент сделан на цветах и принтах, но мне очень понравился также лаконичный и изысканный крой некоторых платьев - с красивыми линиями горловины и рукава. Я считаю, что коллекция очень коммерческая, и это очевидный плюс. Я уже как-то писала свое мнение на этот счет: мода - это то, что продается. Если вещи не носят, значит в них нет никакого смысла (за редкими исключениями). Мне кажется, что многие вещи в коллекции достаточно оригинальные, и при этом они способны украсить женщину, подчеркнуть ее достоинства, что является одной из самых важных задач дизайнерской одежды, которой часто пренебрегают в современной моде. Особое внимание также привлек один цвет в коллекции, который отлично вписывается в концепцию - светлый абсентовый оттенок зеленого. Я оценила этот тонкий ассоциативный ряд. На подиуме дизайнер создала атмосферу бара, куда с коктейлями, которые готовили прямо в начале подиума, входили роковые красотки под томный трек Chinawoman - Party Girl. Мне героини показа напомнили "Любительницу абсента", когда они с бокалом в одиночестве садились за столики-бочки. Закончился показ также необычно и неожиданно, как и начался - дамочки разбежались с подиума-бара под звуки приближающихся сирен.

Видео показа Ksenia Knyazeva и фото всех образов можно посмотреть вот здесь.

ALENA AKHMADULLINA 

Мне кажется, что таким признанным дизайнерам, как Алена Ахмадуллина, особенно сложно делать показы, поскольку на них всегда возлагают большие надежды, и у них, можно сказать, нет права разочаровать зрителей и клиентов - на кону репутация и очень большие финансовые вложения. Когда я иду смотреть показ Ахмадуллиной, я всегда ожидаю что-то масштабное и тематическое. В этот раз показ полностью оправдал мои ожидания - он был самым длинным и с самым большим количеством выходов за весь день, а коллекция была самой сложной и богатой и, конечно же, имела определенную концепцию. Ахмадуллина немного ушла от темы сказок, которые мы привыкли видеть в ее коллекциях, и, похоже, отправилась за вдохновением в этнографический музей. В ее коллекции осень-зима 2016/2017 явно прослеживаются мотивы культуры кочевников и степных народов, много восточного. Ахмадуллина знает что делать, чтобы заработать - все перспективы для моды сейчас находятся именно в направлении востока, вот чьим вкусам теперь стараются угодить дизайнеры. Несмотря на яркую этническую окрашенность, коллекция выглядит очень актуальной, потому что этника там просто тонко вплетена в современные вещи, нет ощущения, что по подиуму гуляют экспонаты этнографического музея.

Я знаю, что Ахмадуллина плотно дружит с Туркменистаном, и я обратила внимание на знакомые материалы - думаю, что она могла даже использовать туркменские ткани в этой коллекции, особенно в прозрачных туниках и юбках с бархатными орнаментами и платьях, расшитых стеклярусом. Хотя, возможно, я ошибаюсь.
В целом коллекция показалась мне интересной, очень понравился крой некоторых вещей, материалы и компановка луков. Не понравилось только обилие натурального меха, использованного к месту и не очень. Я категорически против использования натурального меха в 21 веке, но понимаю, что любовь к натуральному меху конкретно в России неискоренима. Наших женщин никакими ужасами и давлением на жалость не сломаешь, чтобы они перестали хотеть шубу. Получается, что в этом случае Ахмадуллина просто понимает особенности менталитета и делает те вещи, которые точно сможет выгодно продать. Это еще один показатель, что мы пока - все-таки дикий народ. Есть куда стремиться и расти - до гуманности и цивилизованности.

Многим простым зрителям, кто не связан профессионально с модой, эта коллекция может показаться слишком навороченной и непонятной. Меня иногда спрашивают - как понять высокую моду? Я всегда могу дать один совет, как и в случае с коллекцией Ахмадуллиной - просто мысленно разберите луки на отдельные вещи и подумайте как они будут выглядеть рядом с более стандартными предметами гардероба. Я, например, могу мысленно составить много практичных и вполне повседневных комплектов с отдельными вещами из этой коллекции.
Не нужно никогда воспринимать целые подиумные луки, созданные дизайнером, как данность - они показываются в таком концентрированном виде просто чтобы передать идею, а дальше вы уже сами можете играть с этими вещами как захотите. Правда, чтобы носить многие вещи конкретно из этой коллекции, женщина должна обладать действительно хорошим вкусом, чтобы знать как правильно их обыграть и преподнести.

Я обратила внимание также на очень удачные аксессуары - понятно, что огромные меховые туфли-клоги сделаны скорее для шоу и для создания общего настроения, а вот сумки-бочонки очень хороши и могут быть применимы не только на подиуме.

Мои фавориты в коллекции - платья с орнаментами, кюлоты разных видов и пальто с запахом, подпоясанные широким кушаком, но мне хотелось бы, чтобы эти пальто были не из натурального меха.

Сама постановка показа была не особо примечательной, но был красивый узор на заднике и на подиуме, также могу отметить хорошую музыку, написанную или смиксованную специально для шоу - это была смесь шаманских напевов и очень современных мелодий. В целом все было сделано просто, но качественно, на достойном уровне.

Видео показа Alena Akhmadullina и фото всех образов можно посмотреть вот здесь.

DASHA GAUSER

Я помню еще времена чуть ли не Mtv, когда Даша Гаузер только начала становиться известной благодаря тому, что наряжала ведущих и разных местных селебрити. Я запомнила ее стиль по графичным платьям, которые немного больше подходили для сцены, чем для жизни. Стиль в коллекции осень-зима 2016/2017, которая называется "Химия", совершенно другой, хотя, возможно, я просто пропустила большой отрезок ее творчества. То, что я увидела в этот раз, мне понравилось - все очень концептуально и соответствует духу времени. Весь показ был выдержан в единой теме, связанной с химией - на заднике была большая проекция перемешивающихся цветных жидкостей, а образы моделей были дополнены прозрачными лабораторными очками и большими перчатками, похожими на резиновые. Фасоны некоторых вещей также возвращают нас в лабораторию - особенно плащей, похожих на халаты ученых. Основные мотивы в коллекции - это принты в виде таблицы Менделеева и множества формул, будто их быстро писал сумасшедший профессор на доске, чтобы не забыть. Любопытный факт - совсем недавно один петербургский дизайнер тоже показал коллекцию, связанную с наукой и формулами. Понятно, что идеи витают в воздухе и могут приходить в голову разным людям, но все-таки Даша Гаузер показала такую коллекцию раньше (14 марта), а значит идея уже не свежа. В моде все очень сурово - кто первый, тот и прав, а дальше уже copy of a copy of a copy.

Мне понравилась и сама коллекция Даши Гаузер и стайлинг на показе - у всего очень молодой дух, в ней есть игра и легкость, я могу представить эти вещи на модных женщинах разных возрастов, и всех они будут освежать.
Мне понравилось, что коллекция выдержана в основном в монохромной гамме, но с добавлением ядовито-оранжевого, который также поддерживает общую концепцию, а еще красиво смотрится на контрасте с нежно-лиловым.
Мои фавориты в коллекции - почти все короткие платья, особенно оранжевое с таблицей Менделеева, лиловое пальто с силуэтом лица, черный плащ с крупными изображениями химических элементов и особенно высокие белые носки с элементами химической таблицы - просто must have!

Видео показа Dasha Gauser и фото всех образов можно посмотреть вот здесь.



Все три показа этого дня, которые мне довелось посмотреть, оказались достаточно удачными, так что я даже не могу выделить одного фаворита. Получается, что практически главный залог успеха любого показа - это выдержанная концепция, тогда его интересно смотреть, и вещи располагают к себе, потому что ты понимаешь что за ними стоит.

На сегодня это все, а в четверг я опубликую отчет с последнего дня Недели моды MBFWR, и тема будет закрыта.

Делитесь в комментариях какие коллекции вам понравились больше всего, мне правда интересно узнать ваше мнение.



Translation: Here is my report from the 4th day of Mercedes-Benz Fashion Week in Moscow. That day I saw three fashion shows by Russian designers - Ksenia Knyazeva, Alena Akhmadullina and Dasha Gauser. All three collections were very different but really nice so I can't choose the best fashion show, I just can choose the best items from every collection. 
Read the full translation HERE.



*Фото луков предоставлены пресс-службой MBFWR, фото общих планов подиума сделаны мной.