Мда...

Часто ли вы беспокоитесь о том, что подумают другие, когда одеваетесь или создаете что-то? Многих комментарии вроде задумчиво-осудительного "Мда..." могут ввергнуть в панику или глубокое уныние и полностью демотивировать, но только не тех, кто живет в своем придуманном мире и не беспокоится о мнении других. Сергей Бондарев, на выставку которого я наконец-то заглянула в последний день перед закрытием, считает "Мда..." чуть ли не комплиментом любому своему произведению. И я его понимаю. Лично мне кажется, что в плане восприятия моды, искусства и дизайна, общество в России крайне консервативно, во многом необразованно и ограничено. Послушайте как реагируют обычные люди на экспонаты на любой выставке современного искусства или на дизайнерскую одежду. "Бред", "цирк", "уродство" - это лишь часть эпитетов, которые мне иногда приходится слышать. Да и зачем далеко ходить. Просто попробуйте одеться как минимум в яркие цвета и прокатиться так в метро. На вас будет глазеть пол вагона. И эти взгляды будут не самыми добрыми. У нас не любят не таких как все, не любят тех, кто выделяется. Когда я пробую экспериментировать с собственным стилем и выбираю необычные сочетания, а потом выкладываю фото своих образов в тематические группы и получаю негативные или негодующие комментарии, я только радуюсь. Если мой внешний вид чем-то раздражает общую массу зрителей, значит я все сделала правильно, оделась не по шаблону. Так и Бондарев, делая свою моду, хочет скорее услышать от большей части аудитории "Мда...", чем похвалы. Когда твоя мода нравится большому количеству людей в России и они считают ее правильной и применимой к жизни - это тревожный звоночек и повод задуматься. 

У меня так давно не было времени на себя и на культурное обогащение, что я прямо насладилась сегодняшним днем, когда наконец-то доехала до Эрарты, чтобы посмотреть Бондаревскую выставку "Мда..." и просто погулять по музею. В моей голове живет большой яркий мир, но даже он начинает потихоньку угасать без подпитки извне. Не могу сказать, что я фанат всего современного искусства, хоть мне и приходилось поглощать его в большом количестве, когда я училась на арт-критике в магистратуре. И все же отдельные современные художники и выставки могут поднять мне настроение. Не хочу вдаваться в анализ экспонатов на выставке "Мда...", поскольку это не слишком интересно, да и они в этом не нуждаются. Скажу только что мне понравилось. Мне понравился цвет, которого часто так не хватает, ирония во всем - от бородатых пайеточных девочек до туфель из полена и светских персонажей, позитивная аура - какими бы дикими и психоделическими не были картины, они все равно кажутся какими-то добрыми, особенно Пушок. В этих картинах и объектах нет глубокого смысла и выражения человеческих трагедий, есть скорее приятная декоративность и важный посыл - не нужно ни к чему относиться слишком серьезно - ни к себе, ни к другим, ни к современному искусству. Для меня есть некоторые важные факторы, которые определяют талантливого художника и дизайнера. Настоящий талант должен уметь мыслить сразу в нескольких измерениях - в цвете, в фактурах, в объеме, в пространстве. Все это я увидела на выставке "Мда..", которая  не выглядит плоской и скучной, как многие выставки живописи. 

Я редко бываю в Эрарте, поскольку там не так часто бывают стоящие выставки. Нет какого-то единства или идеи. Сложно объяснить, но, по сравнению с Киасмой в Хельсинки, Эрарта кажется маленьким ребенком, который еще только делает первые неуверенные шаги. Хотя само пространство очень перспективно и может развиться в нечто стоящее и концептуальное. Хорошо, что в нашем городе вообще есть такие места. 

Мне кажется, что мой образ этого дня тоже немного близок к искусству - на юбке Chicwish свободные и красивые карандашные штрихи, а винтажная блузка пестрит горошком и напоминает что-то из оп-арта. Только порадуюсь, если чья-то реакция на мой лук будет "Мда...". 

Translation: Yesterday I visited the exhibition of one of my fave Russian designers - Sergey Bondarev. In the museum of modern art Erarta he showed some very ironic objects like wooden shoes, funny pictures of socialites and paintings with bearded babies embroidered with colorful sequins. I love his style and everything that he creates. Read the full translation HERE.

Blouse - vintage
Skirt - Chicwish
Bag - Rebecca Minkoff
Shoes - Zara

Выставка графики Татьяны Парфёновой в ЦИ "Невский 8"

Уже через час мы побежим в Центр Искусств "Невский 8" открывать выставку графики Татьяны Парфёновой. Знаменитые рисунки, которые уже можно было увидеть в коллекциях prêt-à-porter WHITE by Parfionova, будут наконец-то представлены в виде доступных предметов искусства. На выставке можно будет увидеть 25 уже известных и новых рисунков Татьяны Парфёновой в формате постеров. Отличительная черта этой выставки в том, что все работы можно будет приобрести прямо там. Постеры будут продаваться оформленными в раму (8500 руб.) или упакованными в тубус (4200 руб.). 

Даже у нас в Петербурге не так просто найти стильные и доступные предметы искусства, которые подойдут для оформления любого интерьера. В основном это либо дешевые репродукции самых известных картин европейских авторов или произведения местных художников сомнительного качества или по очень высоким ценам. Если вы ищите картины в современном стиле для оформления своего дома или хотите сделать подарок другу, то графика Татьяны Парфёновой - это отличный выбор. Можно глобально решить проблему выбора подарков к Новому году! Все рисунки очень позитивные и ироничные. Мои любимые - это лисички! Постеры выпущены ограниченным тиражом и подписаны автором. 

Открытие выставки-продажи состоится сегодня (30 октября) в 19:00.

В честь открытия ожидается коктейль и DJ set от Masha Renard.

Вход свободный.

Выставка будет открыта для посещения до 20 ноября.

ЦИ "Невской 8"

Санкт-Петербург, Невской пр., 8 

До встречи на выставке!

ARTWORK SATISFACTION

Возможно кто-то из вас уже устал от моих рассказов о курсах иллюстрации, но я просто не могу об этом не писать, поскольку эти занятия по вечерам сейчас являются, пожалуй, самой интересной частью моей повседневной жизни. Очень уж я люблю творчество! Занимаясь рисованием или созданием коллажей, я просто наслаждаюсь каждой минутой, отдыхаю душой. Особенное удовольствие доставляют занятия, когда получается хотя бы одна работа, которая действительно нравится мне самой. Созданием коллажа мы занимались и вчера, но это была моя первая попытка. Результат получился неплохим (вы можете увидеть мой коллаж на тему Лондона в моем инстаграме), но не вызвал у меня какого-то особенного восторга. Сегодня же мы занимались созданием коллажа со смешанной техникой - задача была использовать максимально разнообразные материалы и создать работу из многочисленных дробных деталей и паттернов. Для вдохновения нам дали на выбор две картины, из них я выбрала картину Пикассо "Мальчик с трубкой", поскольку мне очень понравилась ее цветовая гамма, расслабленая поза юноши и акцент на костюм. Коллаж по этой картине не должен был в точности повторять ее, но в нем должен был хотя бы угадываться источник. Наш преподаватель Саша Рощин решил усложнить задачу - показал на проекторе картину всего на несколько минут, за это время дал нам возможность описать ее словами на листе бумаги, а потом выключил изображение. После этого, не имея даже эскиза, а имея лишь свое описание и зрительную память, мы должны были постараться достаточно точно воспроизвести композицию из этой картины, да еще и сделать ее более модной, в общем по-своему переработать этот образ.

 Мне повезло, поскольку визуальная память у меня развита сильнее всего, поэтому я легко запоминаю изображения. Я как можно быстрее приступила к работе, поскольку уже усвоила, что коллажи занимают очень много времени, если хочешь сделать все красиво и аккуратно. В своем коллаже я решила использовать акрил - наштамповала его салфеткой в качестве фона, журнальные вырезки и маркеры. 

Сначала я конечно же сделала карандашный набросок, чтобы определиться с композицией и пропорциями, потом сделала вокруг фигуры абстрактный фон терракотового цвета акрилом, а далее начались долгие поиски подходящих по форме и цветам кусочков в куче журналов. Главной удачей была голова! Оказалось, что даже макияж модели подходит по цветовой гамме к общему фону и костюму. Акцент я решила сделать конечно же на костюме, поскольку это основа модной иллюстрации вообще, да и Пикассо в своей картине обратил на него особое внимание. Для костюма я решила подобрать десятки кусочков кубической формы в разных оттенках синего - это помогло сделать изображение более объемным, поскольку была возможность обозначить свет и тень. 

Подборка фона для меня была не менее важна - для шикарного синего костюма совершенно необходимо было достойное обрамление. Я хотела чтобы фон был богатого терракотового цвета, чтобы хорошо сочетаться с синим, но после добавления треугольных фрагментов разных оттенков вокруг всей фигуры, фон получился даже ближе к янтарному, что меня порадовало, поскольку он стал казаться немного подсвеченным. Вокруг фигуры я сделала зигзагообразную обводку маркерами, чтобы фон вокруг нее немного вибрировал и еще больше выделял саму фигуру. 

Единственное, с чем подвела меня память - это нижняя часть картины - я показала ноги у фигуры немного больше, чем это было у Пикассо. В остальном же по композиции получилось очень похоже, как мне кажется. С занятия я ушла невероятно одухотворенная, поскольку сама была очень довольна работой - и обилие мелких деталей, и очень сочные цвета, и их приятное сочетание - просто наслаждение для глаз. Особенно приятно было, что преподаватель назвал мой коллаж лучшим за этот вечер! Надеюсь и вам понравится моя работа. А вообще всем очень советую заняться творчеством в какой-либо форме - за этим занятием за несколько часов отдыхаешь морально так, как не отдыхаешь за целые выходные. Кроме того, всегда приятно узнать больше о своих способностях и скрытых талантах, да и просто попробовать что-то новое. 

Translation: I already told you that I attend illustration courses every day now. On our lessons we try to make fashion illustrations using different techniques and materials. This time we had to make a collage using all possible materials and make it with different patterns. Our inspiration was one of famous paintings that our teacher offered us to choose. My choice was a painting by Picasso "A boy with pipe" - I like the color spectrum of this painting and the accent on the suit that Picasso made. For my artwork I used acrylic paint, markers and pieces of pages from glossy magazines. I was really pleased with the results of my work so I was feeling very happy this evening! How do you like my collage? Read the full translation HERE.

МЕЧТЫ СБЫВАЮТСЯ - Курс иллюстрации в Miroedova school

Когда вы чего-то по-настоящему хотите, вселенная прислушивается к этим желаниям и дает вам возможности, о которых вы и мечтать не могли! Так случилось и со мной. Это чудо состоялось не без участия HELLO, I AM BLOGGER, за что им спасибо! Пару постов назад я писала о том как мне понравилось заниматься в школе иллюстрации Miroedova school и как я хотела бы все-таки когда-то улучшить свои художественные навыки, и вот мне предоставляется возможность пройти там целый курс! Естественно, я была невероятно рада этому. Курс будет длиться всего 8 дней, но он очень интенсивный - каждый день мы занимаемся по 4 с лишним часа. Занятия начались в понедельник, но на первый урок я не успевала, поэтому для меня курс начался только вчера с занятия по цвету. Нашей главной задачей было научиться управляться с цветами, экспериментировать и подбирать самые лучшие сочетания. Пользоваться нецветными материалами было нельзя, поэтому все иллюстрации получились очень яркими. На занятии нам показывали разные модные съемки на проекторе, по которым мы уже создавали свои иллюстрации пробуя все новые и новые техники и материалы. Обычно я стесняюсь показывать свои рисунки, но большей их частью я была вполне довольна - если учитывать, что я не профессионал в этом деле, то они получились достаточно неплохими. Сначала мы экспериментировали с цветными карандашами...

Потом пришло время пробовать рисовать акрилом... 

Именно это изображение мне так понравилось, что в основном на нем я и оттачивала свои силы. 

Когда ты не самый опытный художник, то приходится пробовать снова и снова. Не без косяков конечно! Как вам женщина-вешалка, кстати?))) К концу занятия мне стало казаться, что в ее грубоватом силуэте даже что-то есть. 

Затем нам предложили немного усложнить свои иллюстрации и добавить к изображению из акрила еще и маркеры, например. По-моему девушка чем-то смахивает на Бейонсе.

Во второй половине занятия мы начали заключительную и основную работу - групповой рисунок. Сначала, когда нам показали вариант изображения, с которого нам предстояло рисовать иллюстрацию, у меня глаза на лоб вылезли - я и так пока не особо мастерски управляюсь с фигурой человека, а с фигурами в таком количестве и с такими разными позами я ожидала больших проблем, но в результате беда миновала! По правилам нецветными материалами пользоваться было нельзя, но я так боялась все испортить, что решила немного смухлевать. Ничего, мне ,как новичку в этом деле, можно!

Мои карандашные наброски были достаточно скромными, но когда я взялась за маркеры! Тут уж я разгулялась как хотела. Моя любимая часть этой иллюстрации - объемные волосы модного сиреневого цвета. Вообще мои рисунки девушек обычно выглядят достаточно классическими, поэтому в этот раз я была рада, что у меня получились такие мультяшные героини, точнее одна героиня в разных позах. Как вам?

Ну и конечно блогер всегда при деле! Настя поймала меня за любимым делом - фотографировать на телефон. На самом деле рисовала я больше, чем снимала, так что результатом первого занятия для меня стал набор разных иллюстраций, из которых большая часть оказалась вполне удачной.

Мои занятия в Miroedova school будут длиться до 2 декабря, так что есть еще время научиться много чему интересному. Определенный прогресс я у себя уже вижу - по крайней мере правильно строить фигуры и рисовать разные ракурсы человеческого тела у меня уже получается лучше.  

Translation: I'm attending a course of illustration in Miroedova school from yesterday and I feel really happy about it - I like drawing and it's great that now I have an opportunity to improve my skills. The first lesson for me was about color - we were creating all the illustration only in color. How do you like them? Read the full translation HERE.

Вечер чистого вдохновения в Miroedova school

Периодически по разным причинам у меня возникает мысль "как же хорошо быть блогером!" - иногда это неожиданные подарки, иногда очень приятные знакомства, участие в совершенно невероятных проектах, а иногда приглашения на по-настоящему интересные и полезные мероприятия. Честно скажу, что процентов на 80 приглашений я просто закрываю глаза либо по причине занятости, либо просто из-за нежелания впустую тратить время (обычно я думаю о том, что лучше позанимаюсь блогом или спортом эти пару часов вместо бесполезной болтовни или наблюдения не особо занимательной программы - хорошо организованные мероприятия у нас встречаются не часто - это факт). 

В этот вторник Оля Ай от HELLO, I AM BLOGGER любезно пригласила меня посетить урок по fashion иллюстрации в художественной школе Miroedova school. На самом деле это был не просто урок, а bloggers day, который периодически устраивает Miroedova school. Это делало посещение мероприятия еще более любопытным, поскольку мне нравится наблюдать за тем как развивается культура блогинга, какие персонажи появляются и как они взаимодействуют с компаниями в Петербурге. Кроме того, я лично знакома с несколькими очень приятными девушками-блогерами и всегда рада с ними пообщаться. Сама тема занятия - fashion иллюстрация меня также привела в неописуемый восторг, поэтому я с радостью согласилась посетить этот урок. Чего скрывать - уметь красиво рисовать всегда было моей маленькой мечтой, я даже предпринимала некоторые попытки освоить это искусство, когда год занималась на курсах дизайна одежды, даже в определенной степени улучшила свои навыки, но все-таки не достигла того уровня, которого хотелось бы. Правда, проблема была не в самом образовании, а в том, что рисование, как и любые другие навыки нужно постоянно тренировать - идеальные работы начнут получаться только после того, как вы перепортите тонны бумаги и проведете многие и многие часы, дни, недели, месяцы, а то и годы занимаясь этим. К сожалению у меня пока не хватало терпения на это, а когда что-то не получалось, я расстраивалась. Надеюсь, что когда-нибудь я все-таки пересилю себя, чтобы умение создавать красивые работы не осталось для меня только мечтой. 

Могу сказать, что посещение урока в Miroedova school мне в этом очень помогло, причем скорее не с точки зрения обучения технике рисунка и построения фигуры человека, а с моральной стороны. Урок длился целых 4 часа, что было очень здорово, но даже за это время всем техническим приемам конечно же невозможно научиться, зато у нас был замечательный преподаватель Саша Рощин, который отлично поддерживал всех участников занятия. Я давно уже убедилась, что в любом обучении преподаватели решают все. Только от них зависит насколько вас увлечет предмет и насколько вы будете мотивированы его освоить. Можно быть прекрасным художником, но при этом не иметь педагогических навыков, в нашем же преподавателе сочеталось и то и другое. Этот факт очень помог многим из нас, тем кто больше боялся, чем не умел рисовать. Сначала Саша подробно объяснил нам общие принципы построения фигуры человека, как рисовать динамичные позы и прочее, а потом, когда каждый уже старался сам грамотно построить фигуру (сначала схематично) подходил к каждому по очереди и указывал на слабые места рисунка и подсказывал несколько способов как его можно улучшить.

На самом деле принципы гармоничного построения фигуры я примерно помнила еще из предыдущей своей школы дизайна, но Саша все равно смог мне подсказать пару очень важных приемов. Зачастую фигуры у меня получались слишком статичными и деревянными что ли, он же подсказал мне способы как сделать их более живыми и утонченными, эти характеристики, кстати, крайне важны именно для fashion иллюстрации. Еще одним важным моментом поддержки с педагогической стороны было то, что Саша объяснял, что не стоит бояться собственных неудач в рисовании, не стоит расстраиваться и комплексовать, если плохо получается, да и вообще, что техника - это не главное, главное настроение и авторский почерк, особенно если речь идет о fashion иллюстрации, поскольку это очень экспрессивный художественный жанр и продуманность ему иногда даже вредит. Эти слова были очень важны, поскольку многие из пришедших блогеров рисовали человека вообще первый раз в жизни, поэтому вначале очень стеснялись. К середине занятия все уже значительно раскрепостились и смогли проявить фантазию, что хорошо повлияло на конечный результат.

Настя Черненко

Что мне очень понравилось в Miroedova school - это современность - художественных школ в городе масса, но они обычно учат классическим вещам, чтобы учили таким современным, а главное прикладным жанрам как fashion иллюстрация - это большая редкость. Также большим преимуществом этого учебного заведения является то, что ничего не нужно носить с собой - всем необходимым вас обеспечат прямо там - и бумагой, и красками, в нашем случае это были удобные линеры, а также просто нереально крутые маркеры, которые используют лучшие мировые иллюстраторы, и которыми можно создавать практически любые фактуры. Как человека непросвещенного в этом деле, меня особенно впечатлили маркеры цвета тела - с ними любая фигура сразу становится живой. Помимо самого оснащения школы, мне кажется также очень важным ее расположение - Miroedova school находится на втором этаже в Лофт Проект Этажи, где и без того царит очень творческая атмосфера, поэтому и находиться там достаточно приятно. 

Итак, за 4 часа нас научили строить фигуру, создавать объем и фактуры ткани цветными маркерами, соответственно и как рисовать саму одежду, как переносить и обрабатывать иллюстрации на компьютере, а также каждый в конце смог немного рассказать о своей работе и получить информативный фидбэк - советы от преподавателя как улучшить технику или стилистику своих иллюстраций. 

Одна из моих любимых иллюстраций этого вечера! Очень понравилась ее легкость, необычные пропорции и графическое решение.

У Насти Струневской мне нравятся все иллюстрации, но особенно мне симпатичны ее рисунки в комичном стиле - тандем моды и юмора мне всегда импонировал.

На занятии мне посчастливилось сидеть между двумя любимых мною девушек-блогеров - Настей Черненко и Настей Струневской. Я задала вполне правомерный вопрос еще в начале занятия зачем они пришли, поскольку они и так являются талантливыми и уже опытными иллюстраторами. Естественно с таким соседством, и глядя на их работы, меня весь урок немного мучили комплексы и чувство собственной бездарности. Хотя это скорее глупо, поскольку я не так много училась рисованию, да и редко практикую свои навыки. Так что для своего уровня, у меня тоже в получилась вполне неплохая иллюстрация, хотя я не успела ее полностью закончить в плане цвета. 

Если вы не бог иллюстрации, как и я, сначала стоит нарисовать пару схематичных уродцев, и только потом уже превращать их в томных дев.

Почему-то у меня всегда получаются тонкие, томные женщины в платьях и других нарядах плавных, текучих форм.

Да и с другой стороны мне такое соседство было полезно, поскольку Настя Струневская подсказала мне несколько секретов как создавать интересные и гармоничные иллюстрации. За ее движениями руки с карандашом я вообще все занятие следила как завороженная. 

Настя Струневская

Вот сейчас пока пишу этот пост и вспоминаю про этот вечер вторника, испытываю настоящее удовлетворение - настолько мне понравилось это занятие, атмосфера и участники мероприятия. Хочу заметить, что на этот урок пришло очень большое количество блогеров - еле хватило стульев на всех, я такое вижу  вообще впервые за все время посещения мной мероприятий для прессы. Думаю это многое говорит  о его организации и о том, что все хотят проводить время с пользой - учиться чему-то полезному и приятному, знакомиться с новыми людьми, посещать интересные места, чтобы в памяти оставалось что-то особенное. 

Большое спасибо HELLO I AM BLOGGER и Miroedova school за незабываемый опыт!

Куда уж без нового лука для блога ;)

Translation: This Tuesday I was invited to a fashion illustration lesson at Miroedova school. It was a bloggers day in this school so only bloggers were invited to attend this lesson. I agreed to come to this event with great pleasure because it was always my dream to be able to make beautiful drawings, especially fashion illustrations. It was four-hour lesson and we were taught how to draw human body, clothes and how to make our illustrations vivid  and stylish. It was one of the most enjoyable and interesting evenings lately. Read the full translation HERE.

SHOP THE LOOK